Mostrando entradas con la etiqueta Encuentro. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Encuentro. Mostrar todas las entradas

sábado, 12 de septiembre de 2015

Segundo Encuentro de Ilustradores Ilustraful



Agencia MANL

Pachuca de Soto, Hgo.-Granos de café, papel, colores, estampas, entre otros y mucha imaginación, fueron los materiales que una diseñadora gráfica y un arquitecto pusieron al alcance de los pequeños para realizar verdaderas obras de arte durante el segundo Encuentro de Ilustradores Ilustraful.

Durante las actividades de la Feria Universitaria del Libro organizada por la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo y su Patronato, bajo el auspicio del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes del 21 al 30 de agosto, en el salón de libros para niños se llevaron a cabo talleres encaminados a fomentar el acercamiento a la lectura a través de actividades artísticas y didácticas desde la FUL Niñ@s.

Pintando con Café

Betsabé Ramírez González, egresada de la licenciatura de diseño gráfico de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, campus Actopan, impartió el taller “Pintando con café”, donde a partir de granos de café, papel fabriano, pinceles y diamantina estimuló la imaginación de los niños asistentes.

“Me dedico a ilustrar y dentro de la Ilustración existen muchas técnicas digitales y manuales, pero en particular descubrí que había tintes naturales como el café y que a través de esta técnica puedo experimentar varias texturas y darle más detalles a mis trabajos”, explicó la también integrante de Pachuk Cartonera, una editorial creada por jóvenes egresados de la UAEH y dedicada a fomentar la lectura, la cultura, el arte y las ciencias.

Ramírez González detalló que el objetivo principal del taller es despertar la imaginación de los niños y permitir que a través de jugar y experimentar con los granos del café, puedan llegar a encontrar una vocación en el arte, cualquiera que ésta sea.

“Trabajar con niños es interesante porque nunca dejan de dibujar, llega un momento en la edad de todas las personas en que dejamos de dibujar, principalmente en la adolescencia porque en esta etapa nos juzgamos más y no creemos en nuestro trabajo”.

“A los niños todo les asombra, no hay cosa a la que ellos le pierdan el interés, todo les parece nuevo y maravilloso. Como adultos eso lo vamos perdiendo porque dejamos de valorar las cosas pequeñas y simples, esos detalles que hacen la diferencia en nuestra vida diaria”, apuntó.

Destacó además que los niños no tienen límites en su imaginación por lo que pueden crear grandes cosas: “Llevo cuatro años impartiendo talleres a niños, trabajo también en un colegio y doy clases en preescolar. Quiero continuar dedicándome a esto porque más que un trabajo, es lo que me apasiona”.

En tanto, Rafael Martínez, un pequeño de ocho años compartió su experiencia: “Me encantó, a mí no me gusta el café porque es amargo y sabe feo, no es como mi leche con chocolate pero cuando empezamos a dibujar ya no lo vi tan feo. La maestra nos dejó usar las manos y no importó que me ensuciara, mi mamá me dio permiso. Yo dibujé un león porque es el animal más feroz y es el rey”, finalizó.

Mi libretita viajera

En el mismo escenario se realizó el taller “Mi libretita viajera”, organizado por la editorial Oink, dedicada a la literatura infantil basada en viajes a lugares no explorados, cuyo objetivo es fomentar la convivencia familiar, la imaginación y las ciencias.

Jorge Mendoza, perteneciente a la editorial y arquitecto de profesión, realizó una dinámica con los niños presentes para crear una libreta donde ellos puedan rescatar los recuerdos de sus viajes.

“Como nuestros libros tienen que ver con viajes, tenemos una línea infantil basada en viajes a muchos lugares desconocidos, por lo que decidimos enseñarles a hacer una libretita que pueden llevar a todas partes. La idea es que ahí vayan anotando lo que van viendo, lo que les gusta y lo que no de un viaje, anécdotas, etc.”

Explicó que la editorial Oink es joven aún pues lleva sólo un año de haber lanzado sus primeros libros infantiles: “La editorial es pequeña y nueva, tenemos una colección que se llama trotamundos y tiene cuatro volúmenes. Cada título es un viaje a un lugar distinto, cada lugar está vinculado con un elemento, por ejemplo, la memoria, el corazón, los sueños, etc., es una mezcla entre la imaginación y el conocimiento”.

Y añadió: “Al final nosotros lo que buscamos es fomentar la lectura en los niños, desde pequeños y promover también la convivencia entre hermanos, con los padres, la idea es que los más grandes les lean y así poder viajar juntos porque eso es lo divertido de los viajes, cuando se hacen acompañados”.

Destacó que el trabajar con niños resulta doblemente provechoso ya que existe una retroalimentación: “Los niños tienen una energía que te comparten en los talleres, a mí me funciona muy bien trabajar con ellos porque hay una retroalimentación entre sus ideas y lo que uno piensa , esa mezcla nos resulta muy importante para realizar nuestro trabajo”, apuntó.

Jorge Mendoza subrayó que pese a tener una carrera que nada tiene que ver con la ilustración, la vida le ofreció la oportunidad de conocer este mundo maravilloso: “Yo estudie arquitectura en la UAM de Azcapotzalco y la vida me llevó por otros caminos hasta encontrarme con la ilustración, haciendo libros y dando talleres a niños, es algo que me llena y satisface”.



Finalmente destacó la importancia de combinar la creatividad con la pasión para ofrecer a los niños ilustraciones que contribuyan a reforzar su enseñanza mediante dibujos, sin perder nunca el toque chusco e irreverente que tienen los pequeños.

martes, 6 de mayo de 2014

Primer Encuentro Internacional de Muralismo



Agencia MANL


Pachuca de Soto, Hgo..- Con el propósito de describir los mundos y sueños de la infancia en tiempos de guerra y de paz, el Movimiento Muralista Mexicano delegación Hidalgo, celebró el inicio del Primer Encuentro Internacional de Muralismo con la participación de 56 artistas procedentes de 10 naciones.

En el marco del Festival Internacional de la Imagen, FINI 2014, Jesús Rodríguez Arévalo reunió artistas de Bolivia, Venezuela, Brasil, República Dominicana, Argentina, España, Nicaragua, El Salvador, Francia y México, para cubrir los muros de la Ciudad del Conocimiento de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, en una explosión de color que fusiona en un proyecto colectivo, las técnicas de grabado, grafiti y muralismo.

La iniciativa convocó también artistas de los estados de Guanajuato, México, Michoacán y Distrito Federal, así como también alumnos y docentes del Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, organizadora junto con su Patronato del FINI 2014.

Al respecto el investigador Alberto Híjar, subrayó el arraigo que tiene el muralismo en los usos y costumbres sociales y describió la intervención de los espacios públicos como parte de una urgencia actual, producto de una sociedad global capitalista, es decir, que surge de las manifestaciones contra ella, en Europa, África y Asia, para recuperar el espacio público y significarlo con la memoria de las luchas populares.

“Mientras el Estado propicia la walmartización, que priva de personalidad al espacio público, el muralismo rescata el espacio público, con gráfica urgente dando valor a la significación popular”, afirmó.

Haciendo referencia al caso de México, estimó que la producción muralista es una confrontación con el Estado para rescatar el espacio público, en lugar de desconocerlo como hacen los anarquistas. Así mismo, señaló que el movimiento muralista está en recuperación principalmente en las regiones donde hay movilizaciones sociales organizadas y se convierten en reflejo y memoria de esas expresiones colectivas.

Alberto Híjar subrayó el trabajo que realiza el artista mexicano Checo Valdez, en un esfuerzo por darle voz a las comunidades en proyectos colectivos y consideró que el fortalecimiento del muralismo se construye a partir de la participación ciudadana y su apropiación de la obra. “Se distingue de la petulancia de los artistas que llegan a hacerle favor a la comunidad a pintarles lo que al artista se le da la gana sin consultarles. Checo Valdez opera de manera distinta, dando significado a las luchas populares y sus espacios”, afirmó.

Por otra parte, Jesús Arévalo consideró que el muralismo está cobrando vigencia y países como Argentina y República Dominicana van a la cabeza en el trabajo de revalorarlo, aunque hay movimientos importantes en Alemania y Sudáfrica, donde acaban de realizar su primer encuentro de muralismo y adelantó que como parte de este resurgimiento buscan crear una red de colaboración entre varios países.

Por su lado, Jorge Carpita, artista argentino, explicó que en si bien en esa nación no existe antecedente del desarrollo muralístico, este movimiento ha cobrado nueva fuerza a partir de la protesta social contra el modelo económico y en respuesta a las diversas crisis económicas y sociales que ha sufrido su gente, “es un muralismo moderno y contemporáneo, que parte de la llegada de Siqueiros a ese país y tratamos de trabajar de ese momento hacia delante”, apuntó.

En coincidencia con la visión de Jesús Arévalo y Alberto Híjar, Jorge Carpita precisó que el muralismo en Argentina surge en un ambiente post dictadura, a partir del regreso a la democracia a principios de la década de los 90’s y tiene un gran componente político, testimonial y crítico ante procesos sociales que enfrentan. “Nunca se puede pensar que el arte en si mismo modifica una realidad social, más bien, si son coherentes logran interpretar ese entorno social y esa coyuntura política y se logra convertir en un muralismo de resistencia”, expresó.

Durante el encuentro se discute también sobre el valor trasgresor del grafiti, las aportaciones técnicas de los aerosoles, la duración de las obras y el impacto social que se produce a través de las intervenciones en espacios públicos y privados; además de la capacidad de expresión que ofrece la plástica para transmitir ideas, valores y conocimientos. Finalmente, Jesús Arévalo lanzó una invitación a las personas que estén interesados en las artes a sumarse al proyecto muralista a través del grupo en redes sociales llamado Muralismo y Arte Público en Hidalgo.

El rector Humberto Veras Godoy fue el encargado de dar el brochazo inicial en una de las bardas del Edificio de Gastronomía, donde fue acompañado también por el secretario general Adolfo Pontigo Loyola. Se realizarán diferentes obras en la barda perimetral y edificios de Ciudad del Conocimiento con el tema central del FINI: La Infancia.

El rector destacó que se diversificó el tema para dar mayor libertad a los artistas; por lo que ahora podrán trabajar con todo lo relacionado a “sueños, mundo, realidades y derechos de los niños en tiempos de guerra y de paz”. Se contempla la creación de 12 murales, uno de ellos grande, en la barda perimetral de 50 metros de largo por 2.30 de alto.